Golden Hour

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Com a tecnologia, fotografar em qualquer período se tornou possível, mas, como todo fotógrafo sabe bem, não há flash ou luz igual à luz natural. E há um período do dia em que ela é perfeita, a chamada “golden hour” – em português, a hora de ouro, ou, ainda, hora dourada. Há também quem chame de hora mágica (magic hour). Você decide como quer chamar.

Para quem não sabe do que se trata, a golden hour é o que chamamos dois períodos do dia. O nascer do sol e o pôr do sol. Mais especificamente, estamos falando da primeira hora do dia, após o nascer do sol e da última hora, antes que ele se ponha. Mas esse período de tempo varia, alguns estudiosos dizem que a hora mágica não passa de 15 minutos depois e antes do nascer e do pôr do sol, respectivamente.

Mas por que essa é a melhor hora?

Porque este é o momento em que a fonte de luz – no caso, o sol – está mais próxima do objeto ou pessoa fotografado. Além disso, seu movimento em qualquer um desses momentos do dia faz com que o sol esteja mais próximo da atmosfera da Terra, o que faz com que a luz fique mais suave e, além de produzir alguns efeitos de encher os olhos.

Só que não basta fotografar na melhor hora, alguns pontos importantes podem fazer a diferença em suas imagens. A fotógrafa Anabel DFlux, do site Digital Photography School, reuniu algumas dicas interessantes, cujos destaques traduzimos abaixo para vocês.

Para começar, há cinco iluminações chave que podem ser utilizadas na golden hour para qualquer tipo de foto. A primeira é a iluminação de frente, que é quando o objeto ou pessoa que você está fotografando estão de frente para o sol, o que gera uma sensação de calor

 

O segundo tipo de iluminação é com o sol atrás do objeto ou pessoa, o que faz com que ele fique com um efeito brilhante. Agora, se você quiser criar aquela sensação de contorno do sol na pessoa fotografada, siga o terceiro tipo e deixe a luz do sol à margem da pessoa ou do objeto. Segundo o site, quanto mais escuro for o fundo, mais destaque terá esse contorno.

 

A quarta dica é utilizando o efeito chamado flare, que é quando a luz do sol atinge as lentes de sua câmera. O resultado vai depender da sua câmera, diferentes lentes resultam em diferentes tipos de flare. Para conseguir esse efeito, basta mover sua lente até que você veja a luz batendo direto pelo visor.

 

Por fim, a quinta iluminação indicada pelo site é a silhueta, que é quando o objeto ou pessoa que você está fotografando fica totalmente preto contra a claridade o fundo. Esse efeito é mais fácil de se atingir quando a hora de ouro está quase acabando. Fotografe diretamente contra a luz.

Com os tipos de iluminação em mente, Anabel listou dez dicas para fazer as melhores fotos durante a golden hour.

1. Observe o céu no dia anterior

A melhor forma de descobrir quando a hora de ouro será é observando. No dia antes da sessão de fotos, fique de olho e acompanhe o movimento do sol e como a luz muda. Isso permitirá que você tenha uma boa ideia de como está o comportamento da luz no dia seguinte.

2. Planeje sua sessão de fotos em torno da hora de ouro

Para não ter surpresas ou se estressar, planeje e se prepare com antecedência. Comece a preparar tudo para a sessão uma hora antes da hora de ouro, o que permitirá que você esteja com seu equipamento e o objeto ou pessoa fotografado prontos para o momento.

3. Fique de olho nas nuvens

Dependendo do nível de nuvens no céu, a hora de ouro pode mudar ou nem acontecer. Elas têm dois efeitos na luz do sol. Aumentam o brilho da luz ou bloqueiam totalmente.

4. Ajuste o balanço de branco

Mude o balanço de branco para nublado, assim você garante que as imagens produzidas terão as cores do jeito que você visualiza e quer que elas sejam.

5. Fotografe com o diafragma aberto

Com essa abertura, você consegue capturar melhor a dança das luzes durante a hora de ouro e criar uma estética bokeh, ou seja, com áreas fora de foco e distorcidas, e um fundo repleto de cores, que vão do amarelo e vermelho ao laranja e dourado.

6. Não pare de fotografar

Como o sol não para, pelo contrário, se movimenta com velocidade, não pare de fotografar porque a luz irá mudar a cada poucos minutos. Cada posição do sol resultará em novas imagens.

7. Arrisque ângulos e posições

Todos os tipos de iluminação listados acima e a intensidade da luz na sua imagem são afetados por como você trabalha os ângulos em suas lentes. Experimente e tente o máximo possível de posições, assim você conseguirá extrair o máximo desse momento de luz que acaba tão rápido.

8. Diminua a exposição

Você sempre pode iluminar os objetos ou pessoas fotografados na pós-produção, mas é difícil escurecer uma imagem com muita exposição. Por isso, diminua a exposição apenas um pouco para trazer um pouco da vibração do nascer ou pôr do sol.

9. Explore o HDR (High Dynamic Range)

Para quem não sabe o que é o HDR. Explicando de maneira bem simples, é uma técnica que faz com que as fotos tenham o máximo de detalhes. Faça uma mesma foto com diversos níveis de exposição e, depois, coloque essas imagens uma em cima da outra na pós-produção. Isso fará você atingir detalhes incríveis de luz.

10. Brinque na pós-produção

Aqui não se trata de aproveitar a hora dourada, mas tirar vantagem das imagens feitas na pós-produção. Destacar as cores incríveis alcançadas pode trazer uma nova foto à vida.

Ah, e vai mais uma dica nossa, agora, para ajudar. Claro que o horário do nascer ou do pôr do sol varia muito. É preciso levar em consideração sua localização, época e estação do ano, etc. São diversos fatores que parecem complicar a equação. Mas não se preocupe, como tudo hoje em dia, há uma série de aplicativos que te ajudam a descobrir a hora certa.

Basta procurar na App Store ou na Google Play para se deparar com uma infinidade de opções. Neles, insira seus dados, como localização, hora de interesse – manhã ou tarde – e aguarde o aviso. Aí é só sair e fazer belas fotos.