Elementos para melhorar sua fotografia

Dominar os elementos básicos da composição é um dos pilares para se tornar um excelente fotógrafo.

Ponto, linha, figuras geométricas e texturas na fotografia.

A linguagem visual é constituída por uma gramática, tendo em si elementos que configuram a mensagem recebida pelo receptor.

Por exemplo, para escrevermos em qualquer idioma é necessário dominar a estrutura da língua, regras gramaticais e as estruturas textuais, letras formam palavras, palavras formam frases e frases formam textos.

A fotografia também é um texto que pode ser analisado e lido de acordo com a composição e o momento capturado.

Elementos e Composição da Fotografia

Ponto - Elemento básico na geometria é definido pela união de duas retas.

Linha - É compreendida como uma sequência de pontos, para a geometria é um elemento infinito.

Figuras geométricas - São o formato simplificado que cada elemento possui, são formadas através da ideia de pontos, linhas, superfície e volume.

Textura - É o aspecto de uma superfície.

Cada elemento presente na composição pode produzir interpretações variadas.

Toda comunicação é subjetiva, seja visual, textual ou imaterial.

Portanto tudo que está presente naquele espaço retangular onde você decide o que manter ou eliminar importa... Seja o alinhamento das linhas mais fortes, as expressões faciais dos “personagens” presentes na composição, a utilização das regras de proporção e a repetição e peso de elementos gráficos. Tudo conta para criar uma representação harmoniosa.

Bem, falando assim parece quase uma missão impossível realizar uma fotografia de impacto e realmente é mais complicado do que parece, dominar e aprender a enxergar esses elementos na fotografia entendendo que a representação visual do local, precisa estar equilibrada dentro de determinados parâmetros matemáticos para ser efetiva.

Criando um estilo fotográfico

À partir do domínio dessas simbologias que se torna possível definir um estilo fotográfico, alguns fotógrafos seguem uma linha mais clássica e estética enquanto outros tendem a ter um traço mais jornalístico sincero... Um estilo não anula o outro, pelo contrário quando trabalham juntos se complementam.

Fazer uma foto pode ser comparado a cozinhar, você escolhe os ingredientes, organiza tudo nas proporções certas, considerando os espaços positivos e negativos, o contexto, a história, esperar o momento certo de agir e dispõe de todos esses elementos dentro de um retângulo, então tempera tudo na edição eliminando os incidentes que são alheios a nossa vontade ou ressaltando eles dependendo da audiência, padroniza como se fosse um produto criando uma harmonia que quando está em equilíbrio, funciona como música para os olhos!

Então o cliente olha para aquela obra prima e pensa: “Nossa, como eu sou perfeito!!!”

E segue com esse pensamento... (Muitas clientes relataram sentir-se melhores com sua autoimagem após serem fotografadas profissionalmente; tanto noivas quanto clientes de ensaios).

Na realidade todos sabemos que somos imperfeitos e a fotografia compreendida como obra de arte é uma fuga em que os artistas manipulam para produzir harmonia e conseguir  propagar aquele olhar peculiar que só uma pessoa de sensibilidade inata é capaz de captar, resultando em um retângulo que é apenas um pedacinho das sinapses cerebrais de um artista, mas que carrega dentro de si, emoções, saudade, sonhos, verdade e encanta ou provoca ao público, nem sempre é esteticamente agradável mas sempre é intrigante quando bem executada, todo fotógrafo é artista.